sábado, 30 de marzo de 2013

Kokoro Connect - Anime




Episodios: 13 + 4 especiales que continúan la historia.
Emisión: Del 8 de Julio al 30 de Septiembre del 2012. Y los especiales del 19 de Noviembre al 10 de Diciembre del 2012.
Productora: Silver Link
Géneros: Drama, Romance, Sobrenatural.

Basada en la novela ligera de Sadanatsu Anda, nos presenta a cinco estudiantes de la preparatoria  Yamaboshi, todos ellos amigos entre sí, que por distintas razones terminaron siendo los únicos miembros del club de “Investigación Cultural”. Un día dos de ellos, experimentan un extraño fenómeno, Aoki Yoshifumi y Yui Kiriyama intercambian sus cuerpos, descartan que fuera un sueño y no logran encontrar una explicación al evento. 


Sus demás amigos no logran creerlo hasta que finalmente experimentan el intercambio por sí mismos. A punto de entrar en un estado de pánico, se presenta ante ellos el profesor encargado del club, pero que realmente...



Se trata de “Fuusenkazura”, una extraña entidad que toma posesión del cuerpo del profesor, será quien se encargará de ponerlos en distintas situaciones a los 5 jóvenes en el correr de esta historia.


“Corazones conectados” va más allá de una simple expresión haciéndolo más literal para la sorpresa del espectador, se trata de una serie donde veremos como el intercambio de cuerpos, entre otras situaciones de similar índole, afectando a los cinco jóvenes. 


Cada uno de estos experimentos de Fuusenkazura  destapará preocupaciones escondidas que consistirán en miedos y fobias, o simples pensamientos que terminaran manifestándose ante las personas que menos querrían que supieran, en medio de un gran estrés ante el desconocimiento de con quién, cuándo y cómo se dará el siguiente cambio. 
 

Con gran dramatismo viviremos los 17 capítulos de esta serie, con un primer capítulo con algo de comedia veremos cómo va tornándose en cada arco un poco más oscura la historia, sacando a la luz problemas cada vez peores de la personalidad de los personajes, y a su vez abriéndolos entre sí, como si se tratase de una terapia de shock. El final se trata de uno semi-abierto, que nos dejará con el trabajo de suponer algunas cosas, y por otro lado ver cómo han crecido los personajes tras los difíciles momentos que pasaron.


Considero que es una serie muy recomendable, pero sólo para aquellos que gusten de una serie dramática en su totalidad, sino la encontrarán difícil de seguir; viendo cómo cada personaje consigue la superación de cada trauma, consiguiendo abrirse ante la dificultad por medio del apoyo en sus amigos, para luego ser quien deba ayudarlos a estos más adelante. 



viernes, 29 de marzo de 2013

Jyu Oh Sei - Anime




Episodios: 11
Emisión: Del 14 de Abril, al 23 de Junio del 2006.
Productora: Bones.
Géneros: Acción, Aventura, Drama, Romance, Sci-Fi, Shoujo
Bloque: Noitamina

Nos encontramos en el año 2436, la Tierra por el efecto invernadero ya no es habitable, por lo que la humanidad en su momento se vio obligada a mudarse del sistema solar, y vivir lejos de ahí en otros planetas además de colonias espaciales. En medio de esta información se nos presentan unos hermanos gemelos de 11 años, ambos son considerados extraños por su color de pelo y ojos. Con muy distintas personalidades entre sí, de los dos gemelos Klein, Thor es el más fuerte, y con una personalidad avasalladora dándonos una sensación de liderazgo, por otra parte Rai, el hermano más débil, miedoso y quejoso. Ambos un día entran a la oficina de sus padres para descubrir nada más el horror de que se encuentran muertos, y enseguida caen dormidos por un gas de las fuerzas especiales militares.



Al despertar se encuentran en un mundo distinto y salvaje, con plantas carnívoras gigantes. Unos extraños jóvenes salvajes comienzan a perseguirlos hasta que finalmente su líder, Zagi, dictamina que él se encargará de los gemelos. Él les explica la situación: ese planeta se llama Quimera, es habitado por gente no deseada de las colonias; además de que su sociedad reinante se encuentra organizado por 4 anillos divididos en razas, y la única manera de escapar es convirtiéndose en el Jyu Oh derrotando a los líderes de los mencionados anillos.


El argumento, se enfocará en cómo Thor con su personalidad atraerá aliados, que le permitirán avanzar en dicha sociedad cruel y desafiante, la cual posee sus propias reglas. Entre tanto se irá dando cuenta de la realidad crítica que atraviesa la sociedad humana en su totalidad, mientras busca la verdad oculta sobre la muerte de sus padres. 


Como nota de color, veremos las constantes referencias a seres y lugares mitológicos en los nombres que encontraremos en la serie, pero sin mayores relevancias en la historia que algún paralelismo.


La animación es muy agradable, lo único que de repente pueden encontrar algo molesto es sobre la estética de los personajes, que sin importar el sexo tienen los ojos con las pestañas muy marcadas, a lo que les recuerdo que esto es un shojo. Y también es la parte de los seiyuus, algunos pueden resultar molestos, por la falta de vida que les dejan a los personajes. La banda sonora, no es una que resalte exceptuando su OP que podremos encontrarlo interesante.

Otra cosa a criticar es la velocidad extrema con la que cuenta la serie, no pasaran ni dos capítulos ni 5 minutos que los personajes ya se trataran como si se conocieran de hace meses, las cosas pasan de un momento a otro sin permitir procesar la información del todo. Es como que viéramos la serie con un acelerador permanente.


Pero a pesar de ser un punto negativo, la rapidez de la serie nos permitirá ver la historia en su totalidad con esos escasos 11 episodios que dura, aunque este anime fuera una serie que debería haber durado algún episodio más, la pueden llegar a devorar, dada su agilidad que no va a permitirnos aburrirnos. Rápida y cortita, se la recomendaría para quienes les llame la atención las obras de ciencia ficción futuristas, con luchas de poder, búsqueda de la verdad, y una pequeña pisca de romance como condimento. 


viernes, 22 de marzo de 2013

Películas dirigidas por Mamoru Hosoda




Capaz que si les digo ese nombre no se les ocurra alguna, de hecho no crean que les voy a mencionar 15 películas porque no me daría el espacio y no es tampoco el caso... pero antes que nada les cuento un poco de él. Nacido el 19 de Septiembre de 1967 en la ciudad de Nakaniikawa, prefectura de Toyama. Estudió pintura al oleo en la Escuela de Arte de Kanazawa. 

Fue director en Toei Animation con series tales como Digimon Adventure (incluyendo la película), y trabajó como director de episodios puntuales, además de otras posiciones de staff, de otro montón de series conocidas como Dragon Ball Z, One Piece, Utena, Slam Dunk entre otros. Más tarde, como nota de color, en el 2003, participó la dirección del primer reclame de Louis Vuitton llamado: “Superflat Monogram”, con una duración de 5 minutos, la cual nos cuenta una loca historia de una chica que ingresa a un extraño mundo, en una tienda de la mencionada marca (si buscan, lo pueden encontrar en Youtube).

Luego, en el 2005 se pasaría al estudio Madhouse donde vendrían sus más importantes y renombrados trabajos.

Toki wo Kakeru Shoujo

Estrenada en cines el 15 de Julio del 2006, esta obra basada en la novela homónima de Yasutaka Tsutsui (la cual se publicó en 1965, antes que naciera el director), nos trae la historia de ciencia ficción de una chica, Makoto Konno, que de un día para el otro descubre que posee la habilidad de saltar en el tiempo.

Esta obra fue galardonada a “mejor película de animación” en el festival de Sitges en España, así como también el premio a “Mejor animación del año” de manos de Japan Academy Prize.
La animación como las obras de este señor suelen tener un mismo diseño de personajes, así como una muy bella animación. 

Aunque el argumento de esta historia puede resultar muy lento para el espectador, en el comienzo es como para tomársela con calma y verla sin apuros. Recién cuando la historia logra ponerse sobre ruedas, cobra velocidad sobre la mitad para dar así unas interesantes vueltas poniendo en aprietos a la protagonista; dándole así unas importantes lecciones de vida, al ver que los cambios que decide realizar en el pasado, tienen repercusiones en el futuro, mientras el romance se pone en juego.

Se la recomendaría a gente con paciencia que gusten de la combinación de ciencia ficción, junto con el romance y el drama.
Summer Wars

El 1º de Agosto del 2009 llegaría esta genial película de manos de nuestro director, siendo él el creador del argumento. 

Se nos presenta la gran red social OZ, donde cada miembro cuenta con su propio avatar, en ella se comparten desde las clásicas prestaciones de una red social, incluyendo juegos y competencias de distintos tipos, hasta proveer de servidores a los servicios gubernamentales de distintos países. Es así como llegamos a Kenji Koiso, un joven estudiante de secundaria, genio de las matemáticas y apasionado por la informática, que trabaja a medio tiempo en el mantenimiento de la gran red. Él es solicitado por Natsuki Shinohara (su sempai y la chica más admirada del instituto), a que le acompañe a la casa de su abuela para realizar un “trabajo” de verano. Por supuesto, que sin dudarlo acepta el pedido y es así como llega a la casa de la familia en Ueda, donde su trabajo consistirá en hacerse pasar por el novio de Natsuki, en la celebración del cumpleaños 90 de la matriarca Sakae Jinnouchi. 

El drama y la comedia se darán lugar en la gran reunión familiar, cuando un mail le llegue a Kenji con un problema matemático a resolver, pasará toda la noche en vilo hasta lograr resolverlo; para cuando llegue la mañana despertar con la noticia de que OZ se encuentra en un terrible estado de caos, con devastadoras consecuencias en la realidad, considerándolo a él como quien hackeara el sistema.

Desde ahí la película pasara por momentos apasionantes y de tensión, buscando encontrar el culpable y derrotarlo para que todo vuelva a la normalidad con un intenso final que involucrara a toda la familia. 

Ganadora del premio a “Mejor animación del año” de manos de Japan Academy Prize, así como también en Japan Media Arts Festival's,  y en el Festival Internacional de Cine del Público de Anaheim. El arte de esta película sobresale del resto, por jugar con escenarios reales y virtuales, con el colorido y los efectos que la parte virtual requiere.  

Es una película que recomendaría a todo público, se verán sorprendidos en cómo juega el ámbito familiar en la película, más allá de la parte virtual que es la que envuelve a la historia.


Ookami Kodomo no Ame to Yuki

Estrenada en cines el 25 de Junio del 2012, otra obra ideada por Mamoru Hosoda nos  cuenta la historia de “Los niños lobos Ame y Yuki” como se podría traducir, sobre como su futura madre conoce a su pareja, enamorándose perdidamente de un joven que vive con serios problemas, pero que posee un corazón amable.   

Tiempo después él le confiesa ser un hombre lobo, que logra transformarse a su voluntad, y sin que eso le importase a ella, conciben dos hermosos hijos. Pero por cuestiones del destino ella queda sola con los niños y todas las dificultades que eso conlleva a una madre soltera, tendrá que dejar los estudios y su trabajo de medio tiempo para criarlos. 

La película a pesar del contexto fantástico nos sume en una historia realista de una madre y sus dificultades para criar unos niños lobos, a diferencia de lo que uno pueda pensar, problemas tales como una transformación repentina, enfermedades, y aullidos, se verán enfocados de una manera que nos harán pensar en qué pasaría si eso fuera una realidad, y cómo ocultárselo a la sociedad.

Nuevamente el arte: la animación y banda sonora son sumamente agradables, en especial la parte de fondos. Fue ganadora del premio a mejor película de animación en los Mainichi Film Award de Japón;  así como también el “Silver Mirror” premio que se le otorga a la mejor película del festival de Noruega, además del elegido por la audiencia. 

Concluyendo, puedo decirles que es una película muy hermosa que se les va a pasar volando mientras que Yuki nos cuenta la historia de su madre. Pasarán por momentos tristes como es de esperar en una película de este tipo, así como otros momentos que les dejarán una sonrisa en el rostro. Sumamente recomendada para pasar un agradable momento y para quienes se permitan emocionar.

lunes, 18 de marzo de 2013

Ginban Kaleidoscope - Anime




Episodios: 12
Emisión: Del 9 de Octubre, al 25 de Diciembre del 2005.
Productora: Aniplex, Karaku
Géneros: Comedia, Drama, Romance, Shoujo.

Basado de una novela ligera, escrita por Rei Kaibara, esta historia comienza presentándonos a la patinadora artística Tazusa Sakurano, la cual se encuentra en una presentación en Montreal, siendo su deseo llegar a las olimpiadas. A su vez vemos al canadiense Peter Pumps, un joven aviador que se encuentra en medio de su presentación de acrobacias aéreas. Las escenas se superponen acompañando la música, pero en medio de las performance vemos como Tazusa trastabilla y cae tras efectuar un triple lutz, desmayándose en el acto; mientras que Pete sufre de un fatal accidente.  


Tras unos días Tazusa regresa a Japón con su entrenador, que es con quien vive, e ingresa al nuevo año escolar, es ahí cuando comienza a manifestarse el espíritu de Pete dentro de su cuerpo. Ella, tras regresar a su casa, intentará sacarlo de su cuerpo de cualquier forma posible, hasta que él le confiese que tendrán que compartir el cuerpo hasta que pasen 100 días y él finalmente pueda descansar en paz. 


La historia rondará en las competencias para ser seleccionada por la federación japonesa, y conseguir competir en las olimpiadas, pero su nueva dificultad ante el triple lutz le traerá caídas en las importantes rondas de selección, y un carácter obstinado junto a su “lengua filosa” a la hora de tratar con la prensa, tan solo le acarrearán problemas. Es así como Pete se transformará en su punto de apoyo y será quien la ayude a madurar. 


Teniendo una estructura argumental concreta, pasando por situaciones cómicas, otras dramáticas generando tensión, y sin dejar cabos sueltos, llegaremos al final, el cual es uno muy bueno, y que cierra correctamente la historia, así que se podrán dejar emocionar con él. 

La animación es la clásica de las series de finales de los 90, principios del 2000, no esperen ver las poses de patinaje a lo ESPN, porque no será así, haciendo parecer que cada salto es igual, y dándose poca importancia a esa parte estética de la animación. La banda sonora por su parte es agradable, pero se repiten los mismos temas de cada presentación.


Se la recomendaría para quienes gusten de las series que contengan la superación personal, una evolución en los protagonistas; Y que claramente se sientan cómodos con los shojos con sus clásicos clichés del género. Por otro lado cabe mencionar que no es una serie que sea sumamente relevante, pero para quienes gusten del género le pueden dar una oportunidad, ya que la pueden encontrar entretenida para pasar el rato.