lunes, 21 de abril de 2014

Witch Craft Works - Anime


Episodios: 12
Emisión: Del 5 de Enero, al 23 de Marzo del 2014
Productora: J.C.Staff
Géneros: Acción, Fantasía, Sobrenatural, Seinen

Esta simpática serie nos trae a un par de estudiantes muy diferentes, por un lado el simple y que no destaca en nada llamado Honoka Takamiya, y por el otro, la princesa de la secundaria la callada pero impulsiva Ayaka Kagari.

Él no lo sabe, pero por alguna razón donde quiera que vaya se encuentra con ella; ya que comparten el ómnibus escolar, se sientan juntos en la clase, e incluso tienen el mismo día para cumplir las tareas de limpieza del salón. Lamentablemente para él, el club de fans donde la idolatran lo odian a él por esas coincidencias, llegando a confrontarlo y golpearlo cuando ella no está presente.


Pero de un día para el otro, él descubrirá que existen las brujas, que hay dos bandos y uno lo quiere atrapar, y que Kagari-san en realidad está ahí para protegerlo por un pacto que se realizara cuando eran niños, aunque él obviamente no lo recuerda.


La serie es muy divertida, si bien no fue LA serie de la temporada la encontré muy amena para las tardes de los miércoles, los personajes son alegres y presentan variadas situaciones graciosas (incluso la impávida protagonista), aunque sobre el final se pone un poco seria. Se tiene un importante crecimiento de vínculos románticos, aparte de revelaciones sobre cómo está “atado” nuestro protagonista a Kagari-san y qué es lo que lo hace importante a este chico tan suave e inocente. 


La animación es muy linda con sus colores intensos; aunque tiene algo de CG, en combates más que nada y en la aparición de familiares de las brujas, en una escena puntual que me molestó el CG fue cuando aprendían a volar en escoba cosa que me chocó mucho. La banda sonora está bien y el ED es muy pegajoso con las “malas” cantando y representando escenas de la inquisición.


Una serie simpática para quienes gusten de series escolares, con personajes muy agradables y cómicos. Una buena animación con mucha acción y una correcta construcción de la historia fantástica que nos permitirá ver un desarrollo argumental importante hasta explotar con el final, el cual no nos responderá todas las preguntas pero aún así me agradó y se la recomiendo si les llama la atención este tipo de series para pasar el rato.




jueves, 17 de abril de 2014

Wizard Barristers - Benmashi Cecil - Anime


Episodios: 12
Emisión: del 13 de Enero al 31 de Marzo del 2014
Productora: Arms
Género: Sobrenatural

Se nos transporta a un Tokyo en el 2018, en esta realidad encontramos que humanos y Udo (usuarios de hechicería), conviven aunque no de la mejor manera. Los humanos que discriminan a los Udo temerosos de sus poderes (dado que algunos abusan de ellos), han creado un sistema de leyes que atañe únicamente a los hechiceros, dando lugar así a una corte mágica controlada por humanos.  


Lo que uno podría decir que dado los prejuicios y las restricciones que tienen los Udo (como prohibirles tener cargos políticos o policiales), es que se trata de una suerte de juicio que rememora a la inquisición... pero llevado al futuro y con un poco más de libertad para estos seres.  


Bajo este contexto, surgen los burós de hechiceros abogados que se abren paso entre la discriminación para defender a sus iguales en dichos juicios. Y aquí es donde aparece nuestra protagonista llamada Cecil, una muchachita prodigio, que con tan solo 16 años se ha recibido de abogada.


Cecil desde el primer día se mete en aprietos, y al mismo tiempo va haciéndose de experiencia para un día llegar a investigar el caso que llevó a su madre al corredor de la muerte.

Lo que tenemos aquí es una serie que en su inicio es muy prometedora, con una tremenda animación, colores vibrantes, y un argumento que se sale de lo convencional, nos va llevando por distintos juicios por usos indebidos de magia que casualmente siempre se verá envuelta nuestra protagonista. Ya fuere porque justo pasaba por ahí cuando el crimen se dio, o porque una fuerza mayor la estaría involucrando, dado que esta señorita parece ser muy especial.


Acá es donde la serie toma su nota de color, va dejando ese aspecto de “Boston Legal” para ser algo con pura acción, más enredo, más involucrado a la joven y su historia personal. En el proceso se va tornando algo densa, ya de por si no es muy entretenida mientras que se va volviendo algo predecible y la calidad de animación va bajando capítulo a capítulo. 


Ya en los últimos capítulos se entra a resolver todo, aunque en el capítulo 11 nos dan ganas de tirar al diablo la serie dado la pésima animación que se nos presenta, aún no logro descifrar si fueron recortes en el presupuesto muy horrendos y mal pensados, o si fue censura con planos detestables. Para que se entienda mejor: las escenas más violentas al comienzo del capítulo se veían planos congelados de paredes, ni siquiera personajes moviendo la boca o tapándose la cabeza evitando disparos, mostraban paredes; sobre el final del episodio hay una escena puntualmente importante que alterna 3 imágenes que carecen totalmente de lógica; Por no mencionar la sobredosis de cuadros repetidos. En fin, un capítulo tan malo que no podía creer que estaba viendo.


El final en si por suerte queda cerrado, igualmente no es una serie que recomiende, si, tiene acción, si, tiene una premisa distinta a lo visto, pero no llega a entretener, entra a aburrir con cada capítulo que pasa, mientras va cayendo en picada en la animación. Su director y creador Yasuomi Umetsu (creador y director también de Galilei Donna) vuelve a decepcionar con su segunda obra original. Un no recomendado de mi parte, bastante decepcionante. 



miércoles, 16 de abril de 2014

Samurai Flamenco - Anime


Episodios: 22
Emisión: Del 11 de Octubre del 2013, al 28 de Marzo de 2014
Productora: Manglobe
Géneros: Acción, Comedia
Bloque: Noitamina

Masayoshi Hazama es un modelo reconocido por su belleza, un chico bastante ingenuo y que no demuestra muchas emociones, hasta que un día decide seguir su fantasía de convertirse en un héroe, tal como esos que lo fanatizaban en la televisión, los héroes sentai con sus locas explosiones combatiendo el mal.


Pero en un mundo normal no hay ni monstruos ni explosiones, así que comienza su misión como el héroe llamado “Samurai Flamenco” con cosas pequeñas tales como decirle a la gente que tire la basura en sus lugares correspondientes, o corriendo matones que se meten con indefensos, aunque él termine siendo el objeto de golpes ya que es un debilucho.


Siempre con grandes discursos y poses, aparte de su traje de super héroe, termina llamando la atención de la gente que lo captura en video y lo sube a internet, comenzando a ser un centro de atención en la vida monótona de la ciudad, en tanto que se hace amigo de un policía que le salva el pellejo continuamente, más cuando los periodistas comiencen a pedir su cabeza para descubrir su identidad.


Las vueltas del destino harán que se termine aliando con su héroe de la infancia, el actor que hacía de Red Axe el cual le enseñará a pelear, y un científico que trabaja haciendo artículos de oficina que creará sus armas “legales”.


En tanto que otra chica también famosa que pensaba de igual manera, decide dejar de postergar su conversión a heroína y combatir el mal a los golpes, de una manera más sádica como marca su personalidad avasallante.


De este modo se mantiene una genial esencia en esta serie que parece ir de un muchacho normal que quiere recrear su adorado mundo de fantasías donde pelea por la justicia, ayudado por un policía y otra gente igual de loca que él.


Así la historia va creciendo como los problemas que comienzan a rodearlos, y venía muy bien la trama, hasta que de una inexplicable manera comienzan a aparecer los súper malos, que de normal como los otros personajes no tienen nada. Y ahí sí, comenzamos a ver un anime sentai propiamente dicho. Si este cambio les parece bien o no, dependerá meramente de sus gustos, el tema aquí es que la serie pasara a amarse u odiarse, casi que sin términos medios. En mi caso, tiré más a lo segundo, por la decepción que me generó el cambio radical en la historia sin sentido alguno y con explicaciones absurdas cuando las dieron más adelante, cuando en los primeros capítulos se trataba de algo “normal” y muy genial. 


Para destacar lo bueno y no solo lo que considero como malo: Los personajes son muy buenos y con la gran variedad que se va sumando a cada capítulo, a todos se les da su debida relevancia en momentos puntuales. Y la animación siempre se mantiene muy bien.


Concluyendo: Es una serie que pasa con sus pocos capítulos por variados y muy distintos arcos, como si fuera una montaña rusa, se nos lleva de una manera alocada por distintos argumentos. Lo cual para algunos eso les parece una genialidad; para otros nos parece una falta importante de constancia dado los delirios que no concuerdan con la primera parte, y parecen fuera de lugar al llegar a la última parte. Me aburrió por varios momentos, por otros me gustó, como ya dije va mucho en cuestiones de gustos, si sos un fanático del sentai te puede llegar a gustar mucho, sino mejor pasar de largo.



Screenshots de la versión de Puyasubs

miércoles, 9 de abril de 2014

Space☆Dandy - Anime


Episodios: 13
Emisión: del 5 de Enero, al 27 de Marzo del 2014
Productora: Bones
Géneros: Comedia, Sci-Fi

Esta serie trata sobre Dandy, un hombre que se dedica a cazar aliens ya que se le paga por su registro de alienígenas raros, y viaja en una nave llamada el “Aloha Oe” junto a su viejo robot-aspiradora con inteligencia artificial QT.


Su gran pasión es visitar una cadena de restoranes llamado “Boobies”, donde hermosas chicas los atienden como meseras y anfitrionas del local. En dicho lugar encuentran a una especie de gato alienígena que saca fotos a escondidas a las chicas e intentan capturarlo para su registro, pero resulta que es un alien de lo más normal. De ahí en adelante como que este gato se une a la tripulación, un grupo de tontos que el ser más inteligente es el robot al que nunca prestan atención.


Algo de lo llamativo, es quienes persiguen a Dandy, un gorila vestido de etiqueta con una nave de cabeza de estatua de la libertad, y quien lo envía, un ente rodeado de llamas, que solo se ve su calavera.


Hasta aquí, hasta este primer episodio uno podría considerar que se encuentra ante una comedia de lo más interesante, con su tremenda animación y banda sonora, sabemos que Watanabe (Cowboy Bebop, Sakamichi no Apollon, etc.) está detrás de esta locura y queremos seguir viendo en que termina esta demencia.


Pero, nos comenzamos a topar con un montón de episodios inconexos y repetitivos, algunos que presentan tremendos personajes que quedan en el olvido, incluso nos encontramos guiños a la gran Cowboy Bebop, pero no hay una línea en la historia que una todas las demencias. No encontramos un nexo porque estamos frente a una obra que tiene 5 directores, 5 guionistas (contando a Watanabe), y 5 key animation (lo cual explica porque algunos episodios tienen tanta diferencia de calidad visual con otros).


Esto me frustró mucho, ya que el tipo de humor que maneja la serie no es mucho de mi agrado, con un absurdo que termina en una explosión y al otro capítulo no pasó nada, o que aparezcan personajes muy explotables pero ya no se recuerdan más adelante, me entraron a aburrir. Si tuvo algunos capítulos puntuales los cuales fueron muy buenos, no lo vamos a negar, pero en su totalidad de 13 episodios, la mayoría de esos episodios fueron para el olvido.


Concluyendo, una serie que podría haber sido mucho mejor que “nos juntamos con mis amigos y gastamos el presupuesto en una serie loca”, sinceramente no la recomendaría, únicamente que vayas sabiendo a que te afrontas y que te guste mucho el humor absurdo, quizás te llegue a gustar. Como siempre hay público para todo, pero con mi decepción termino por acá con esta serie, no veré la segunda temporada.



lunes, 7 de abril de 2014

Uchuu Kyoudai - Anime


Episodios: 99
Emisión: Del 1º de Abril del 2012, al 22 de Marzo del 2014.
Productora: A-1 Pictures
Géneros: Comedia, Sci-Fi, Slice of Life, Seinen

La serie de los “hermanos del espacio” da comienzo con un relato de parte del hermano mayor de cómo estos dos hermanos nacieron, Mutta Namba considera que nació en una fecha de muy mala suerte (cuando Japón fue eliminado de clasificar al mundial de futbol del ‘94), mientras que su radiante hermano menor nació en una fecha de muy buena suerte (cuando Japón ganó un partido en la Major League Baseball del ‘96). De ahí pasa a relatar como un día que todos recordamos, cuando Zinadine Zidane dio aquél famoso cabezazo en el mundial del 2006, ellos salieron en la noche a hacer una recolección de datos de animales silvestres, para encontrarse con un OVNI que se dirigía a la luna.   


Esa noche hicieron una promesa, que cuando fueran grandes serían astronautas, Hibito prometiendo ir a la luna, y Mutta yendo a Marte.


Años después, ya llegando al 2025 el animado Hibito es seleccionado para ser el primer japonés en visitar la luna, mientras que Mutta es despedido de su trabajo de diseñador de automóviles. Aquí nos encontramos con este personaje que suele tirarse abajo meditando sobre qué hacer con su futuro cuando se presenta la oportunidad de realizar las pruebas para ingresar a la Jaxa (Agencia Japonesa de Exploración Aeroespacial).


De este modo comienzan las pruebas para ser astronauta de parte de Mutta, pruebas que retarán sus aptitudes físicas y psíquicas; y que lo obligaran a ir cambiando para tener una mirada más optimista de la vida, con el fin de alcanzar sus sueños y cumplir aquella promesa que hiciera cuando fuera niño.


Nos encontramos así con una serie que se tratará ni más ni menos que de la clara superación personal, anteponernos a nuestros miedos y prejuicios e intentar salir adelante. Mutta nos demostrará todo esto con su afán de llegar a la NASA y ser un astronauta completando distintos tipos de pruebas, permitiéndonos conocer su vida y la de quienes se le unen a alcanzar esta meta.


A nivel técnico, la serie destaca, mostrándonos las pruebas de entrenamiento por las cuales pasan los personajes ya sea antes o después de convertirse en astronautas, así también como situándonos en las instalaciones de la Jaxa y la Nasa. Además de menciones a personajes históricos, incluso se realiza un par de cameos entrevistando a astronautas reales japoneses. Por lo que contextualmente la serie está muy bien construida, ya que juega mucho con elementos espaciales-históricos reales.  


Uchuu Kyoudai, o Space Brothers como se la traduce al inglés (y también pueden encontrarla por este nombre en internet), nos transitará por momentos cómicos, románticos, tristes, decisivos y dramáticos, siguiendo la vida de estos hermanos. Es una serie que se toma sus buenos tiempos, tampoco se la puede considerar lenta, pero sí, que se tomarán en más de una oportunidad un capítulo o dos, para revelarnos algún resultado (cosa que puede desesperar por la ansiedad de saber que pasa después).  


Redondeando, un anime que visualmente lo encontraremos muy agradable, así como su banda sonora; un slice of life maduro, con un gran contexto, que nos llevará por variadas emociones y nos tensionará intentando descubrir que va a pasar luego; con un gran crecimiento personal de los personajes. Sobre el final, es semi cerrado, nos deja la esperanza de ver como continuará en un futuro tras realizar una nueva promesa, pero a su vez, queda en un momento de quiebre en las vidas de ambos hermanos. Sumamente recomendado, puede parecer algo lento al principio pero una vez que se adapten al ritmo la llevarán muy bien.



viernes, 4 de abril de 2014

Wake Up, Girls! - Anime


Episodios: 12 + película
Emisión: del 11 de Enero al 29 de Marzo del 2014
Productoras: Tatsunoko Productions, Ordet
Géneros: Slice of Life, Musical.

Wake up, Girls! Surge como un proyecto ideado por la directora de una agencia muy venida a menos. Mientras que sus “estrellas” abandonan la agencia para probar suerte en Tokyo, la directora Tange casi que por un capricho se le ocurre crear un grupo de idols, lo cual ahora está de moda, para lo que manda a su manager Matsuda a reclutar jovencitas, a la vez que publican un anuncio en el diario local.


De este modo entre una cosa y la otra comienzan a llegar postulantes para el futuro grupo de idols. Jovencitas en su mayoría “comunes” muy distintas entre sí, por edades, habilidades y personalidades, audicionan con el fin de entrar a dicho proyecto, quedando seleccionadas las 6 postulantes que se presentaran.


Pero hay una chica que ha sido fichada por Matsuda, amiga de una de las postulantes, luego de que la oyera cantar en solitario en una plaza, sin que él lo supiera se trataba de una ex idol del famoso grupo I-1 Club, un frio y monstruoso grupo con cientos de jovencitas que son tratadas como números y seleccionadas para las actuaciones según su estado físico en dicho momento.


Evidentemente en algún momento logra reclutarla y consigue llevarse a cabo el proyecto de W.U.G. pero aún así aunque estén todos los sueños presentes, son un grupo desconocido de Sendai, y no lo verán todo color de rosa.


Comenzando con la conformación del grupo en la película de una hora y su desarrollo el cual veremos en la serie, esta historia nos demuestra el frio mundo de las idols corporativas, con sus grupos masificados, la despersonalización de las jovencitas, y lo doloroso de estar en dicho ambiente. Mientras que por otro lado, está el sueño del comienzo y las dificultades de lograr ser reconocidas.


Me gustó el ambiente poco feliz y crudo que se maneja, el que no les llegue el golpe de suerte, las criticas, el que no sean todas maravillosas y sabedoras, que se equivoquen y la pasen mal, el pelearla desde abajo dando así un enfoque más realista que lo que otras series nos puedan mostrar.

Como toda serie de idols hay que hablar de los aspectos de banda sonora, hago un paréntesis y comento que la animación está bien, me recordó un poco a “Fractale” el diseño de personajes (tienen el mismo director), pero continuando con la banda sonora al comienzo no me gustaba para nada, las chicas cantando en solitario no me agradaban, recién cuando las consolidan como grupo y comienzan a cantar juntas me comenzó a gustar mucho más pero no me fascinó como me pudo haber sucedido con series de esta temática.


Una serie que me agradó mucho por no ir con un toque color rosa y apuntar a lo dramático de las situaciones vividas y la superación del grupo en su conjunto. Igualmente tuvo momentos en los cuales daba la sensación de que las chicas estaban estancadas y eso cansara un poco, pero fue una serie que la encontré bien, no mala, tampoco excelente, pero correcta en su totalidad. Quienes gusten de los slice of life de idols, pero quieran ver algo más realista de lo que puede ser por ejemplo un Love live, les recomendaría que probaran esto.