lunes, 27 de abril de 2015

Kiseijuu: Sei no Kakuritsu - Anime


Episodios: 24
Emisión: Del 9 de Octubre del 2014, al 26 de Marzo del 2015
Productora: Madhouse
Géneros: Acción, Drama, Horror, Sci-Fi, Psicológica, Seinen

Shinichi es un joven común, vive una vida normal y rutinaria junto con sus padres, él tiene sus amigos, le gusta una chica y parece que ella también gusta de él. Hasta que un día parece algo extraño que lo ataque en su dormitorio, y se mete por su brazo.






Ante su horror, el parásito termina adueñándose de su brazo derecho, e increíblemente consigue dominar rápidamente el lenguaje humano, aprovechando para explicarle a Shinichi que él como parásito debía adueñarse de su cerebro, aunque desconoce el por qué e incluso de dónde proviene. Ellos luego de lo ocurrido deciden convivir, “Migi” como pasa a ser llamado el parásito, hace comprender a Shinichi que si revelan lo sucedido ambos serán diseccionados para estudios. Así es que Shinichi decide continuar su vida siendo el huésped de este ser, que va a ir a aprendiendo del mundo a través de libros y de internet, cuestionándose qué es.



El problema radicará tras la aparición de otros parásitos en la sociedad humana, algunos agresivos y otros más calculadores, pero todos con un concepto imperante de supervivencia. Con la meta, de tras hacerse del cerebro de su huésped, conseguir nutrientes por medio de devorar otros humanos, iniciando los rumores en las calles de asesinos seriales y surgiendo un índice de criminalidad alto.




La reacción de Shinichi ante los acontecimientos será de horrorizarse ante la matanza indiscriminada de humanos, y optará por enfrentar a los parásitos. Migi por su parte iniciará un cuestionamiento lógico interno ante los eventos que se vayan presentando, en tanto que Shinichi los enfrente, aunque su principal preocupación será el de cuidar el cuerpo de su anfitrión.  



La moral humana entonces se irá dando lugar en la trama de esta serie, desde matanzas hasta eventos menores, donde los sentimientos humanos jugarán con la lógica mental de Migi. Originando una especie de lucha interna respecto lo que creemos que es correcto emocionalmente hablando, y lo lógico, lo que se debería hacer para generar una especie de convivencia entre estas dos especies.





Esto irá provocando un enorme crecimiento en la historia y en los personajes mismos. A veces se habla de que un personaje va creciendo conforme avanza la trama, pero en esta serie los cambios pasan a ser radicales como los eventos que van viviendo, en un constante cambio físico y mental del protagonista y su parasito, mediando una unión entre las dos personalidades.



La serie con una gran animación de Madhouse adapta en buena manera este manga de los 90 queriendo mantener el diseño original  de los personajes pero con un toque actual, se nota un diseño maduro que acompaña esta serie de ciencia ficción, con tintes filosóficos que se cuestionarán los personajes. En un marco de continua acción, de peleas por la supervivencias de las dos razas.



Una serie excelente para los tiempos actuales, un acierto en elegir este viejo manga lo cual da esperanzas de ver más series viejas siendo adaptadas al anime. Sin lugar a dudas es una serie que va muy recomendada a los seguidores del género de la ciencia ficción, y/o de la acción, que invita además a quienes quieran probarlo a cuestionarse sobre la sociedad actual en la que vivimos.



Screenshots de la versión de Puyasubs

viernes, 24 de abril de 2015

Rolling☆Girls - Anime


Episodios: 12
Emisión: Del 11 de Enero, al 29 de Marzo del 2015.
Productora: Wit Studio
Géneros: Acción, Aventura, Slice of Life

Tras la Gran Guerra de Tokyo, la nación se ha visto dividida en prefecturas independientes, cada una con su propio color, estilo y costumbres que caracteriza cada región, con estrictos pasos de frontera para evitar problemas. 

Desapareció...



Aun así los conflictos siguen estando en muchas prefecturas; quienes lideran, los “Mosa”, son personas con poderes comparables solo dentro de sus iguales, produciendo espectaculares peleas entre ellos mismos por el poder de su propia prefectura, ya sea por ideales o por mera convicción de que su sector es mejor. Los “Mob” son quienes siguen a los Mosas, organizando la ciudad, controlando, apoyando a los pobladores, o incluso evitando que el común de la gente se vea involucrada en los problemas… todo dependiendo de donde vivan y como sean los enfrentamientos.







Los dos primeros episodios nos presentaran a dos Mosas que tras una gran pelea quedan internadas, perdiendo sus poderes a causa de entregar las piedras que los generan, y la hermana menor de la líder Mosa de la región, decidirá tomar los encargos de su grandiosa hermana mayor. De este modo Nozomi decidirá dejar su prefectura y comenzar a viajar ayudando a quienes solicitan ayuda de su hermana, y al irse conocerá a tres jovencitas que se le unirán, la intrépida Ai, la despistada Yukina y una jovencita adorable, que parece conocerlas de antes dando la cuota de misterio, Chiaya.



Cada una se une a Nozomi por cuestiones personales, pero principalmente es por conseguir las extrañas piedras que le otorgan los poderes a los Mosa. Y en dicho viaje conocerán a mucha gente extraña, mientras se va debelando el trasfondo de las piedras y de Chiaya.




Visualmente es un trabajo elaborado en fondos, simulando pinturas estáticas, cambiando el diseño al cambiar de prefectura, al contrario de los personajes que por momentos parecen faltos de detalle. La banda sonora intenta transmitir la alegría y juventud de las protagonistas, ya sea con las canciones interpretadas por sus seiyuus o con la OST.


Sobre la trama en sí peca en lentitud, si bien los dos primeros episodios enganchaban con lo espectacular de las explosiones multicolores, la serie cae en un aletargamiento cuando comienza el viaje, cayendo en lo repetitivo de cada zona que visitan: llegan las chicas, conocen el problema, se meten ellas en problemas, ayudan a resolver la situación, se van. Y así hasta que llegamos a los 4 episodios finales que mientras que repiten la fórmula se va dando el desenlace, generando alguna que otra respuesta para el mar de dudas que plantea la serie.

 


Me decepcionó mucho tras ver el humor y la acción del inicio que se perdía a medida que avanzaba la serie, incluso se la comparaba al inicio con Kill la Kill ya que tenían ese estilo similar de batallas alocadas. Me aburrió en numerosos capítulos, sus protagonistas no llegaron a conquistar. Fue la típica serie que comenzó haciendo mucho ruido y resultó tener pocas nueces. Una que no da ni para pasar el rato.



Screenshots de la versión Unmei no Chikara en colaboración con Natsuyoru.

lunes, 20 de abril de 2015

Shirobako - Anime


Episodios: 24
Emisión: Del 9 de Octubre del 2014, al 26 de Marzo del 2015
Productora: P.A. Works
Géneros: Comedia, Drama, Shounen

Shirobako comienza con el sueño de un grupo de cinco amigas de la preparatoria, lugar donde en su club de animación consiguen crear un anime para el festival escolar. Todo el proceso de búsqueda de información, concebir una historia y guionarla, diseño de personajes, dibujo de cada cuadro, llevarlo a la animación, las voces; es decir, todo el trabajo requerido para llegar al producto final se vuelve la meta a futuro de estas jovencitas, de llegar a la industria del anime y tras hacerse paso en la misma, crear una serie juntas que todos puedan ver y disfrutar.



Los años pasan, ya hace mucho tiempo de que ese sueño ideal del grupo de amigas, la serie pasa entonces a enfocarse en la asistente de producción Aoi Miyamori, una jovencita amable y diligente, ella es quien corre de cada animador, a cada supervisor de animación, quien trabaja en conjunto con la dirección, quien une cada sector para llegar a ese producto final que se puede ver en TV.




El trabajo no es fácil, cada error puede suponer una gran pérdida de tiempo y esfuerzos, siendo los tiempos límites son el terror de cada uno de los miembros del proyecto. Y Miyamori pasa a vivir todo esto con un gran estrés preguntándose ¿qué es lo que quiere conseguir, cuál es en verdad su sueño?




Así mismo iremos viendo qué es lo que sucede con las otras amigas, y con todo el estudio en el que trabaja Miyamori, el esfuerzo de la creación de un anime original, corriendo de un lado para el otro, en tanto que se nos va presentando en medio de la vorágine de producción los numerosos miembros que conforman el estudio de animación y los animadores freelance que apoyan el estudio.   






Este abanico de personajes que se abre de golpe puede llegar a ser un poco abrumador al comienzo, por tanto los primeros dos o tres episodios se irán poniendo carteles de quién es quién, detalle que se agradece; en tanto nos vamos habituando al ritmo acelerado de la serie, en una montaña rusa de ilusiones, alegrías, frustraciones y mucho esfuerzo, propia de quienes conforman esta industria.  






Y esto va a ser lo sustancial de la serie, el tronco del argumento tras ese sueño inicial, será el proceso de producción de un anime, lo que nos irá demostrando esta serie resultando instructivo, enseñándonos cuales son los detalles importantes, lo que puede llevar a fracasar una escena completa y llevar a la ruina un anime. Así mismo se irá haciendo referencias a numerosas compañías, series (incluso les censuraron el episodio 6 en NicoNico por derechos de autor), y miembros reales de la industria.  

(referencia a Evangelion cuando consultan a su creador Ep 12, 
como fan de Eva no pude resistir poner este screenshot a pesar de estar tan adelante)

Sobre la animación, justamente es algo que conseguirá brillar en variadas partes, rememorando clásicos del anime de todos los tiempos, llegando incluso en esos recuerdos a emular el antiguo estilo de animación contrastando con lo que veníamos viendo momentos antes, como sucede con las referencias a "Idepon" y "Andes Chucky". Incluso llegando a plantear la rivalidad entre la animación 2D y 3D. La serie juega con todo ello, además de ser una producción de P.A. Works que suele lucirse en el aspecto de animación.

(Uno de los varios cambios de diseño, Ep. 6 Referencia a "Idepon" 
o bajo su verdadero nombre que les llevó a la censura "Space Runaway Ideon")

La lucha entre el 2D y el 3D

Fue una serie que me hizo comprender muchas cosas, más allá de lo que uno pueda suponer o conocer por arriba de la industria del anime, es sorprendente los tiempos que manejan y como pueden llegar a concebir un proyecto de animación con tanta gente detrás, mucho más de lo que uno pueda imaginar. Creo que todo seguidor del anime debe ver esta serie si realmente le interesa comprender sobre lo que está viendo a nivel artístico y de trabajo de una serie original o adaptada. Más allá de que vaya recomendada para quienes gusten de las series de vivencias, con personajes que consiguen conmover con sus sueños y frustraciones, a pesar de que parezca que su desarrollo cae en un plano secundario detrás de su trabajo, la serie pasa a ser vista como un todo de vivencias y no como una suma de partes. Va recomendada a todos los seguidores del anime más allá de los gustos personales de cada uno.


Screenshots de Puyasubs!